基思·卡明斯为了展览特别创造的最新著作《赤色堆迭》；新一代英国玻璃艺术的领军人物科林·里德著作出现他对实际国际的考虑。

　　此次展览由上海琉璃艺术博物馆创始人张毅，携同英国玻璃双年展主席安德鲁·布鲁尔顿及科林·里德联手策展。展览企图带领观众感触英国今世玻璃艺术的开展头绪，传承与发扬，打破与立异。

　　琉璃艺术博物馆的规划总监黄璁志告知记者，“与脱蜡工艺比较，窑铸所运用的资料改变会更多，更具有开放性。而与吹制玻璃技法比较，窑铸所需求的时刻更长，制造本钱更高，对玻璃温度的操控要求也很高。”

　　在展览现场，咱们能够看到科林·里德带来的一系列以海洋为主题命名的著作，出现出他关于大海、且身为业余帆船运动爱好者的酷爱。著作《浪》以拥有着极其丰富的颜色改变和安闲、活动的线条，出现一种安闲感、随意感。

　　玻璃的物理特质，注定了它与光之间密不可分的联系。在展览中，咱们能够看到玻璃艺术家们是怎么运用光学玻璃，最大程度地展现了玻璃对光的反射与穿透性。例如著作《杨惠姗的兰花》、《飞鱼》等。其间，《杨惠姗的兰花》是杨惠姗与科林．里德一起创造的著作。杨惠姗的琉璃兰花，细腻雕琢，演绎兰花坚韧独立形象，静寂里展现繁荣生命力；而科林·里德则运用净度极高的光学玻璃，用高明的切开与视点核算，发挥出玻璃与光的折射，与杨惠姗创造的部分构成一繁一简的互补状况。

　　其间，萨莉·福克斯于1999年至2001年担任科林的帮手，并参加了现在坐落上海图书馆的著作《竹简》的制造。此次展览中，她带来的系列著作是《永久的沟通》。两件像是被切开两半的水滴型著作，一个是金黄色，一个是通明色。金黄色让人联想到土地、火焰、太阳，是一种温温暖高兴；通明又有点像银色的颜色，则让人联想到天堂、月光。著作运用铸造、冷工雕琢、抛光、镜面彩绘等技法，探究光与玻璃的精彩互动，并期许透过著作不时省思自己的人生。